top of page
Поиск

Когда танцы становятся нарушением закона: корейские концертные площадки оказались в правовом вакууме

11 минут назад
5 мин. чтения

Корреспондент Чхве Чжэ Хи



Небольшие музыкальные заведения, зарегистрированные как рестораны, рискуют лишиться лицензии за проведение танцев в соответствии с правилами, призванными ограничить деятельность заведений, напоминающих ночные клубы




На вечеринке в Чонджу (провинция Северная Чолла) в субботу вечером действовало одно необычное правило: танцуйте сколько угодно, но только в течение 10 минут.



Громкие электронные ритмы разносились по небольшому концертному залу рядом с деревней ханок Чонджу, где участники вечеринки танцевали под вращающимся зеркальным шаром, подняв руки вверх и следуя каждому сигналу диджея.



Затем на гигантском экране внезапно появилось сообщение с просьбой прекратить танцы.



Те, кто не остановился, получали предупредительную наклейку. Любого, кого поймали на повторном танце, охранники в чёрной форме сопровождали в имитацию тюрьмы в углу зала. Вернуться на вечеринку можно было только после написания письма с извинениями.



Мероприятие, получившее название «Вечеринка, где нельзя танцевать», превратило танцпол в съёмочную площадку реалити-шоу на выживание.


 

Участники заперты в имитации тюрьмы после того, как их поймали на танцах во время «Вечеринки, где нельзя танцевать» в Чонджу 5 сентября (Фото предоставлено отделением Urban Strikers в Чонджу)


Участник позирует для «фотографии преступника» с письмом-извинением после того, как его поймали на танцах и заперли в имитации тюрьмы в соответствии с правилами «Вечеринки, где нельзя танцевать» 5 сентября (Фото предоставлено отделением Urban Strikers в Чонджу)



«Даже когда танцевать было запрещено, музыка продолжала играть, поэтому многие люди просто начинали двигаться, даже не осознавая этого. Некоторых сажали в тюрьму, а другие просто убегали, когда их ловили», — рассказала корреспонденту The Korea Herald Ли Сон Хи, электронная музыкантка и член Чонджуского отделения художественного коллектива Urban Strikers, организовавшего это мероприятие.



Правило, запрещающее танцевать, вступило в силу спустя первые 10 минут вечеринки, которая длилась с 21:30 до полуночи, и было отменено только на последние 20 минут, в результате чего толпа снова высыпалась на танцпол, добавила Ли.



Всё это, возможно, выглядело как перформанс, но суть этого правила была ближе к реальности, чем казалось. В некоторых небольших музыкальных заведениях Кореи танцы технически запрещены.



Музыка включена, танцы запрещены


 

Инди-группа Half Hound из Пусана выступает в клубе с живой музыкой Obantgarde в Пусане 1 июня (Instagram Ovantgarde)



Ovantgarde, небольшой клуб с живой музыкой, открывшийся в 2018 году в районе Дэён-дон, Нам-гу, Пусан, недавно получил двухмесячное приостановление деятельности после того, как районные власти обнаружили, что зрители танцуют во время живого выступления.



Танцы стали причиной нарушения клубом положений Закона ЮК о санитарных нормах в сфере общественного питания, которые запрещают обычным ресторанам, оснащённым звуковыми и световыми системами, позволить посетителям танцевать.


 

Вход в клуб с живой музыкой «Ovantgarde» в районе Дэён-дон, Нам-гу, Пусан (Ovantgarde)



Этот инцидент сразу же вызвал бурную реакцию в сообществе инди-музыки: многие заявили, что этот случай обнажил давнюю проблему регулирования, с которой сталкиваются небольшие музыкальные заведения.



Многие из этих заведений, широко известных в Корее как «лайв-клубы», зарегистрированы как обычные рестораны, чтобы во время выступлений можно было подавать еду и алкоголь — ключевой источник дохода для их деятельности.



«Когда выступают молодые, малоизвестные музыканты, мы порой даже не взимаем с них плату за аренду площадки. Мы и не устраиваем концерты так часто, поэтому просто не смогли бы остаться на плаву, полагаясь исключительно на продажу билетов», — сказал Чон, менеджер клуба с живой музыкой в округе Мапхо-гу, Сеул.



Однако запрет на танцы, введенный в 2015 году с целью ограничить деятельность заведений, стирающих грань между ресторанами и ночными клубами, с тех пор затронул и эти заведения.



В то время власти боролись с растущим числом так называемых «гамсон-чучжом», где посетители пили, танцевали и общались под поп-хиты конца 1990-х и начала 2000-х годов.



Несмотря на свой клубный характер, они часто регистрируются как обычные рестораны, чтобы избежать более тяжелого налогового бремени и регулирования, налагаемого на «предприятия ночной жизни». Клубы и другие затронутые этим правилом заведения подлежат уплате индивидуального налога на потребление и налога на образование, сумма которых составляет в общей сложности 13 процентов от их выручки от продажи еды и напитков.



Это правило породило своеобразную реальность во многих заведениях с живой музыкой, где музыка наполняет зал, но от публики по закону ожидается, что она не будет танцевать. Некоторые предупреждают посетителей при входе. Другие вывешивают таблички, прямо запрещающие танцевать.



«Танец — одна из самых базовых форм эмоционального самовыражения и важный способ установления связи между исполнителями и публикой. Клубы с живой музыкой закрывали из-за танцев задолго до того, что произошло в Obangarde. Мы организовали это мероприятие, потому что нас беспокоило, что устаревшие правила могут ограничивать такую фундаментальную форму культурного самовыражения», — сказал Ли.





Отсутствие правового статуса



По мнению экспертов индустрии инди-музыки, в основе проблемы лежит правовая система, в которой нет четкого места для концертных площадок.



Регистрация в качестве концертного заведения в соответствии с Законом ЮК о концертной деятельности могла бы освободить их от ограничений на танцы, но для многих из них это нереальный вариант.



Чтобы соответствовать требованиям, заведение должно проводить выступления не менее 90 дней в году или 30 дней подряд. Многие клубы с живой музыкой проводят концерты только в определенные дни или по выходным, из-за чего выполнить это требование сложно. По словам Ли Сын Чхола, совладельца клуба Ovantgarde, соблюдение стандартов безопасности и требований к помещениям, необходимых для регистрации, также может обходиться дорого для небольших независимых операторов.



Даже если клуб с живой музыкой зарегистрируется в качестве концертного заведения, остается еще одна проблема: ему запрещено продавать еду и напитки в том же помещении, где проходят выступления.



«Одно из преимуществ клубов с живой музыкой заключается в том, что люди могут выпить пива, наблюдая за выступлением в одной уютной обстановке. Это часть того опыта, который отличает эти заведения от традиционных концертных площадок», — сказал Ли.



«Клубы с живой музыкой являются частью музыкальной сцены Кореи уже десятилетиями, однако у них до сих пор нет собственной правовой категории, из-за чего они оказываются в затруднительном положении, подпадая под действие норм, которые никогда не были разработаны с учетом их специфики».



Ли отметил, что регистрация в качестве заведения ночной жизни также не является простой альтернативой. Это повлечет за собой более высокие налоги, ограничения для музыкантов-подростков и требование к персоналу регистрироваться в качестве работников индустрии развлечений.



Признавая реальность, с которой сталкиваются клубы с живой музыкой, некоторые местные органы власти смягчили запрет на танцы с помощью местных постановлений.



В настоящее время восемь районов по всей стране разрешают посетителям танцевать в обычных ресторанах в соответствии с такими правилами. К ним относятся округи Кванчжин-гу, Мапхо-гу, Содэмун-гу и Ёнсан-гу в Сеуле, Пусанчжин-гу в Пусане, Со-гу и Бук-гу в Кванджу, а также Чун-гу в Ульсане.



Однако после дела «Obangarde» среди музыкальных групп усилились призывы к более широким изменениям в законодательстве и нормативно-правовой базе, при этом критики указывают на ограниченность возможности полагаться на местные постановления.



«Исключения могут меняться в зависимости от того, кто возглавляет район, или от других обстоятельств. В некоторых районах танцы разрешены только в зоне для сидячих, и заведения по-прежнему могут столкнуться с приостановкой деятельности, если создадут отдельное пространство для танцев. Местные постановления не могут быть фундаментальным решением», — сказал Ким, гитарист из Чонджу.



В последнее время музыкальные группы активизировали усилия, направленные на продвижение более широких законодательных изменений.



«Rockjangnol», группа поклонников живой музыки, в конце прошлого месяца представила Комитету по культуре, спорту и туризму Национального собрания ЮК предложение о внесении изменений в Закон ЮК о санитарных нормах в сфере общественного питания с целью создания новой категории регистрации для небольших музыкальных заведений.



«Небольшие клубы с живой музыкой, такие как Ovantgarde, являются важными культурными пространствами, где музыканты, у которых, возможно, нет возможности выступать на крупных площадках, могут общаться с поклонниками, формировать аудиторию и давать возможность услышать свою музыку», — заявил один из членов «Rockjangnol».



«То, что произошло в Ovantgarde, показывает, что существующие нормативные акты не отражают реального функционирования клубов с живой музыкой, того, как публика воспринимает и участвует в живых выступлениях, а также реалий, с которыми сталкиваются эти небольшие заведения. Вместо того чтобы полагаться на временные меры при возникновении проблем, нам нужна общенациональная нормативная база, учитывающая эти особенности».





 
 
 

Комментарии


2.png

KOREA HERALD RUSSIAN EDITION
Copyright KOREA HERALD & WS PARTNERS

Operated by WS PARTNERS
All Rights Reserved.

Tel.: +82-2-6414-8765

bottom of page